Während die Fangemeinde auf das unvermeidliche Finale der Final Fantasy 7 Remake Trilogy hinfiebert, lohnt sich ein fast schon philosophischer Blick zurück. Inmitten der Spekulationen um den finalen Titel und das interne Ankündigungsdatum von Part 3, enthüllt Director Naoki Hamaguchi, dass dieses Projekt weit mehr ist als eine bloße grafische Restauration. Es ist ein ambitioniertes Unterfangen, das wagt, die heilige Kuh der Rollenspielgeschichte mit der DNA seiner oft stiefmütterlich behandelten Spin-offs zu kreuzen, um ein völlig neues „Spielgefühl“ zu erzeugen.
Mehr als nur Politur: Die Seele der Compilation
In einem aufschlussreichen Gespräch mit GamerBraves legte Hamaguchi die Karten auf den Tisch. Die treibenden Kräfte hinter dem Projekt, Creative Director Tetsuya Nomura und Producer Yoshinori Kitase, hegten nie die Absicht, lediglich das Originalspiel in ein modernes Gewand zu zwängen. Ihr Anspruch war komplexer: Sie wollten eine Geschichte weben, die das gesamte „Konglomerat“ der Spin-offs umfasst. Es ging darum, die „Seele“, die über Jahre hinweg in Titeln wie Crisis Core oder dem oft kontrovers diskutierten Dirge of Cerberus geboren wurde, in dieses neue Projekt zu injizieren. Das Ziel war nicht weniger als eine Revitalisierung des Final Fantasy 7-Mythos durch frische Impulse.
ZUM THEMA
Der Drahtseilakt der Narration
Natürlich ist dies kein simples Unterfangen. Man kann nicht einfach Charaktere und Handlungsstränge in ein bestehendes Epos werfen, ohne massive kontextuelle Dissonanzen zu riskieren. Hamaguchi betont die Gratwanderung, die das Team vollziehen musste: Wie viel zeigt man? Wie viel Vorwissen mutet man jenen unbedarften Spielern zu, die nie einen Fuß in die erweiterten Universen gesetzt haben?
Bei der Diskussion über die Grenzen dessen, was innerhalb eines einzelnen Spiels darstellbar ist, mussten Zeitlinien penibel berücksichtigt werden. Die Integration beliebter Figuren, die im Ur-Spiel von 1997 gar nicht existierten, sollte den Spielern des Remakes einen „frischen Sinn für Lebendigkeit und Aufregung“ vermitteln, ohne dabei den narrativen Faden zu zerreißen. Es ist ein Spiel mit dem Feuer, das bei Puristen durchaus ambivalent aufgenommen wurde, aber zweifellos für Gesprächsstoff sorgt.
Part 3: Das Luftschiff hebt ab
Doch wo stehen wir aktuell auf dieser wilden Reise? Während das Internet noch rätselt, wann wir endlich Hand an den Abschluss der Trilogie legen dürfen, streut Hamaguchi Optimismus. Bereits im letzten Oktober bezeichnete er den Projektstatus als „wirklich gut“ und die Entwicklung als „zutiefst befriedigend“. Die Kernerfahrung des Spiels sei mittlerweile komplettiert und beginne endlich, der ursprünglichen Vision gerecht zu werden. Ein zentraler Pfeiler dieser neuen Erfahrung und der veränderten Größenordnung wird dabei das legendäre Luftschiff Highwind sein, welches eine Schlüsselrolle im großen Finale einnehmen wird.
